A história das guitarras Les Paul é uma narrativa fascinante que atravessa décadas, consolidando-se como um dos ícones mais reverenciados da música.
Desde a sua criação, esses instrumentos não apenas moldaram o som de muitos dos grandes nomes da música, como também desempenharam um papel fundamental na evolução dos gêneros musicais.
Neste artigo, exploraremos as origens, inovações e o legado das guitarras Les Paul.
As Origens das Guitarras Les Paul
A gênese das guitarras Les Paul remonta à década de 1940, uma época em que a música estava em transição e se preparava para a revolução do rock and roll.
O nome por trás do instrumento, Les Paul, não é apenas um ícone da guitarra, mas também um visionário que contribuiu significativamente para o desenvolvimento da música e da tecnologia de gravação.
Les Paul, cujo nome verdadeiro é Lester William Polsfuss, era um talentoso guitarrista, inventor e pioneiro da gravação em multi-trilhas. Seu amor pela música começou na infância, e ele rapidamente se destacou como um virtuoso.
Nos anos 30 e 40, Paul começou a experimentar com a construção de instrumentos, buscando criar uma guitarra elétrica que oferecesse um som distinto e poderoso.
Uma parte crucial na história das guitarras Les Paul é a colaboração com a Gibson, uma das mais renomadas fabricantes de instrumentos musicais.
Em 1952, Les Paul e a Gibson lançaram a primeira Les Paul Standard, um modelo que combinava a estética elegante com um som robusto e encorpado, característico do que se tornaria uma marca registrada.

Características das Guitarras Les Paul
Design e Estrutura
As guitarras Les Paul são conhecidas por seu design sólido e distinto. O corpo geralmente é feito de madeira de mogno, que proporciona um timbre quente, e muitas vezes é coberto com uma camada de maple, que adiciona brilho e definição ao som.
A união do corpo com o braço, que também é feito de mogno, contribui para a sustentação das notas e ao sustain inconfundível, que o torna tão desejado por muitos músicos rock e blues.
Captadores
Um dos elementos que mais se destacam nas guitarras Les Paul são seus captadores. O modelo padrão geralmente vem equipado com captadores humbucker, que oferecem um som encorpado e potente, minimizando as interferências e ruídos indesejados.
Esses captadores são fundamentais para o som cheio e poderoso que caracteriza muitos dos solos clássicos da guitarra elétrica.
Escala e Marcação
A escala da guitarra Les Paul tem um comprimento de 24,75 polegadas, o que a torna ligeiramente mais curta em comparação a outras guitarras, como a Fender Stratocaster. Essa característica influencia a tensão das cordas, permitindo uma execução mais suave e facilitando bendings e técnicas de palhetada.
A Revolução Musical nos Anos 60 e 70
Durante as décadas de 1960 e 1970, o impacto das guitarras Les Paul na música foi inegável. Artistas lendários começam a adotá-las, solidificando seu lugar como uma das melhores guitarras do mundo.
A lista de guitarristas que utilizaram modelos Les Paul é extensa, incluindo nomes como Eric Clapton, Jimmy Page e Slash, que ajudaram a incrementar tanto o status da marca quanto o som característico do rock.
Guitarristas Lendários e Seus Modelos
Eric Clapton, durante sua fase com o Cream, era um grande defensor da Les Paul, utilizando-a para criar solos memoráveis que se tornaram a base para muitas gerações de guitarristas.
Jimmy Page, do Led Zeppelin, pode ser considerado um dos maiores ícones da guitarra elétrica. Sua famosa Les Paul Sunburst, batizada de “Number One”, fez história com riffs emblemáticos como os de “Whole Lotta Love” e “Stairway to Heaven”.
Slash, do Guns N’ Roses, ajudou a rejuvenescer a popularidade da Les Paul nos anos 80, utilizando um modelo standard para criar um som robusto e cheio de nuances, evidenciado em álbuns modernos que ainda hoje são reverenciados.

Impacto no Rock e em Outras Gêneros
A influência das guitarras Les Paul transcendeu o rock. Seu som poderoso e versátil fez com que músicos de diversos gêneros — desde o jazz até o country — a adotassem em suas performances e gravações. A capacidade de se adaptar ao longo dos anos é uma das principais razões que fazem a guitarra Les Paul ser tão desejada.
Jazz
Músicos de jazz como Joe Pass e Pat Metheny encontraram na Les Paul um instrumento adequado para sua técnica sofisticada, utilizando o timbre quente e a versatilidade dos captadores para explorar uma nova dimensão em suas composições.
Blues
No blues, o som encorpado e as nuances que as Les Paul conseguem transmitir são elementos chave para a expressão emocional que os músicos buscam. Guitaristas como B.B. King e Gary Moore usaram com maestria esse instrumento, contribuindo para a evolução do gênero e deixando um legado duradouro.
Inovações Tecnológicas
A guitarra Les Paul é também um exemplo de inovação tecnológica na construção de instrumentos musicais. Les Paul foi um dos primeiros músicos a engajar-se de maneira séria com a eletrificação dos instrumentos, o que resultou em várias inovações importantes.
Gravação em Multi-Trilhas
Uma das invenções mais notáveis de Les Paul foi sua contribuição para a gravação em multi-trilhas. Ele desenvolveu um gravador de fita que permitia gravar múltiplas camadas de som, o que revolucionou a produção musical.
Isso não apenas beneficiou seu trabalho como músico, mas também teve impacto em como músicas passaram a ser produzidas, abrindo novas possibilidades para artistas de diferentes gêneros.
O Legado e a Continuidade
A Fabricação e os Modelos Iconicos
Hoje em dia, as guitarras Les Paul continuam a ser fabricadas e são amplamente reconhecidas como algumas das melhores do mercado. Os modelos variam de edições limitadas a versões assinadas por guitarristas renomados.
A linha Les Paul Custom, por exemplo, é uma premium, reconhecida pela sua sofisticação e qualidade.
Edições Comemorativas
A Gibson frequentemente lança edições comemorativas e modelos especiais para homenagear artistas e momentos importantes na história da guitarra. Esses modelos são frequentemente cobiçados por colecionadores, refletindo a importância contínua do legado deixado por Les Paul.
O Impacto Cultural
As guitarras Les Paul transcenderam o universo musical e se tornaram verdadeiros ícones culturais. Em filmes, documentários e exposições, a guitarra é frequentemente reconhecida como um símbolo do rock and roll e da evolução da música moderna.
O próprio Les Paul, que faleceu em 2009, deixou um legado que continua a ser celebrado e reverenciado.
Conclusão
A guitarra Les Paul é um verdadeiro ícone da música moderna, resultado da inovação técnica e da visão criativa do guitarrista e inventor Les Paul, em parceria com a Gibson.
Desde seu lançamento nos anos 1950, o instrumento conquistou músicos de diferentes estilos — do blues ao rock, do jazz ao metal — graças ao seu som encorpado, sustain poderoso e construção sólida.
Com seu design clássico, captadores humbucker e corpo em mogno com tampo em maple, a Les Paul se tornou sinônimo de qualidade, elegância e personalidade.
Grandes nomes como Jimmy Page, Slash, Eric Clapton e Joe Perry ajudaram a eternizar esse modelo nos palcos e gravações mais lendárias da história da música.
Mais do que uma simples guitarra, a Les Paul representa um legado duradouro de expressividade, inovação e identidade sonora, mantendo-se relevante e desejada por músicos de todas as gerações.
FAQ – A História das Guitarras Les Paul
O que é uma guitarra Les Paul?
A Les Paul é um modelo de guitarra elétrica criado em parceria entre o músico e inventor Les Paul e a fabricante Gibson, lançado oficialmente em 1952. É conhecida por seu som encorpado, sustain prolongado e visual clássico, com corpo sólido, geralmente em mogno com tampo em maple, e captadores humbucker.
Quem foi Les Paul e qual foi sua contribuição?
Les Paul foi um guitarrista virtuoso e inventor, pioneiro na gravação multipista e nos experimentos com guitarras de corpo sólido. Ele colaborou com a Gibson para criar um instrumento que oferecesse mais sustain, controle de feedback e um som mais limpo — o que resultou no famoso modelo Les Paul.
Quando a Gibson lançou a primeira Les Paul?
A primeira Gibson Les Paul foi lançada em 1952. Ela tinha um acabamento dourado (chamado de “Goldtop”) e ponte trapezoidal. Ao longo da década de 1950, o modelo foi aperfeiçoado com melhorias no design, eletrônica e tocabilidade.
Quais são os modelos clássicos da Les Paul?
Les Paul Goldtop (1952)
Les Paul Custom (“Black Beauty”, 1954)
Les Paul Standard (1958–1960) – famosa por seus acabamentos “Sunburst”
Les Paul Junior e Special – versões mais simples e acessíveis
Cada uma tem características distintas em termos de captação, acabamento e construção.
Por que a Les Paul é tão valorizada?
Por seu som poderoso, com médios fortes e sustain excepcional, ideal para rock, blues, jazz e metal. Além disso, seu visual clássico e a história associada a lendas da música a tornam altamente desejada por colecionadores e músicos profissionais.
Quem são alguns dos músicos famosos que usaram Les Paul?
Jimmy Page (Led Zeppelin)
Slash (Guns N’ Roses)
Joe Perry (Aerosmith)
Zakk Wylde (Ozzy Osbourne)
Gary Moore, Peter Green, entre muitos outros.
Esses artistas ajudaram a eternizar o som característico da Les Paul em gravações históricas.
A Les Paul sempre foi popular?
Curiosamente, não. No início dos anos 1960, a Les Paul foi temporariamente descontinuada devido à baixa demanda. Ela voltou a ser fabricada após o sucesso de guitarristas britânicos que redescobriram os modelos antigos, como Eric Clapton e Jimmy Page. Desde então, tornou-se um clássico definitivo.
Qual é a diferença entre uma Les Paul e uma Stratocaster?
A Les Paul (Gibson) tem corpo mais pesado, escala menor (24.75″), som mais encorpado e uso de captadores humbucker.
A Stratocaster (Fender) tem corpo leve, escala mais longa (25.5″), som mais brilhante e geralmente usa captadores single-coil. Cada uma tem um timbre e sensação diferentes, preferidas por estilos e músicos distintos.
A Les Paul é boa para iniciantes?
Embora um pouco mais pesada e cara que outras opções para iniciantes, a Les Paul oferece ótima qualidade e durabilidade. Existem versões acessíveis, como as da Epiphone, subsidiária da Gibson, que mantêm o estilo e timbre por um custo menor.
Qual é o legado da guitarra Les Paul?
A Les Paul é uma das guitarras mais influentes da história. Seu som moldou o rock e o blues moderno, sendo símbolo de expressividade, potência sonora e inovação musical. Ela continua sendo uma escolha preferida por músicos profissionais e um ícone da cultura musical global.